三幸

サイズ 約 横34×縦42（cm） 重量 約 690g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●ネーデルラント連邦共和国の画家ヨハネス・フェルメールが1662年から1665年頃に制作した『真珠のネックレスを持つ少女』です。●鏡の前で少女が、真珠のネックレスを着ける様子を描いています。●フェルメールの作品は、映像のような実写的な手法と綿密な空間構成、そして光による巧みな質感表現が特徴です。おすすめポイント作品紹介：『真珠のネックレスを持つ少女』　42×34cmフェルメールによって1662年から1665年に描かれた作品で、イギリスのスコットランド国立美術館に所蔵されています。真珠のネックレスを着けた少女が、窓際の小さな鏡の前に立っています。テーブルの上の化粧ブラシや洗面器から、トイレであることが読み取れます。このように左から光が差し込み、女性が窓際に立っている構図が、フェルメールの作品には多く見られます。彼の作品には真珠がよく登場しますが、この作品も真珠が登場し、構図も彼がよく描いたものであるところから、フェルメールらしい作品と評価されています。また配色を意識すると、壁の白色と、カーテンと少女のジャケットの黄色が、影の部分を挟み込んでいることに気づきます。何もない白い壁が、画面の中央をほとんど占めていても、その空間を意識することなく、彼女の力強い視線が印象に残る作品となっております。作家紹介：ヨハネス・フェルメール（1632-1675）ネーデルラント連邦共和国の画家で、バロック期を代表する画家の1人です。映像のような実写的な手法と綿密な空間構成、そして光による巧みな質感表現が特徴です。フェルメールの通称で広く知られています。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5695カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横42×縦52（cm） 重量 約 930g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●ネーデルラント連邦共和国の画家ヨハネス・フェルメールが1662年から1665年頃に制作した『真珠のネックレスを持つ少女』です。●鏡の前で少女が、真珠のネックレスを着ける様子を描いています。●フェルメールの作品は、映像のような実写的な手法と綿密な空間構成、そして光による巧みな質感表現が特徴です。おすすめポイント作品紹介：『真珠のネックレスを持つ少女』　52×42cmフェルメールによって1662年から1665年に描かれた作品で、イギリスのスコットランド国立美術館に所蔵されています。真珠のネックレスを着けた少女が、窓際の小さな鏡の前に立っています。テーブルの上の化粧ブラシや洗面器から、トイレであることが読み取れます。このように左から光が差し込み、女性が窓際に立っている構図が、フェルメールの作品には多く見られます。彼の作品には真珠がよく登場しますが、この作品も真珠が登場し、構図も彼がよく描いたものであるところから、フェルメールらしい作品と評価されています。また配色を意識すると、壁の白色と、カーテンと少女のジャケットの黄色が、影の部分を挟み込んでいることに気づきます。何もない白い壁が、画面の中央をほとんど占めていても、その空間を意識することなく、彼女の力強い視線が印象に残る作品となっております。作家紹介：ヨハネス・フェルメール（1632-1675）ネーデルラント連邦共和国の画家で、バロック期を代表する画家の1人です。映像のような実写的な手法と綿密な空間構成、そして光による巧みな質感表現が特徴です。フェルメールの通称で広く知られています。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5695カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横34×縦42（cm） 重量 約 690g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●ネーデルラント連邦共和国の画家ヨハネス・フェルメールが1665年頃に制作した『真珠の耳飾りの少女』です。●この絵の少女は、特定のモデルが存在しない、想像上の人物と考えられています。●フェルメールの作品は、映像のような実写的な手法と綿密な空間構成、そして光による巧みな質感表現が特徴です。おすすめポイント作品紹介：『真珠の耳飾りの少女』　42×34cmフェルメールが1665年頃に描いた絵で、別名として「青いターバンの少女」とも呼ばれています。オランダのマウリッツハイス美術館に所蔵されています。この作品は特に色の数が少なく、黄色と青色が主要部分を占めています。黄色と青色は補色関係なので、対比が際立ち、ターバンの鮮やかな青色が、特に強く印象に残ります。また背景が黒一色であることから、光を受ける少女と暗い背景の対比により、神秘的な雰囲気を感じさせます。細部に注目してみると、印象的なのは唇です。上唇の輪郭をぼかし、下唇は赤い絵の具の上に2つの白い点を置くことで明るく光って見えます。これによって若々しく、瑞々しい質感が表現されているのです。少女のファッションにも注目すべきポイントがあります。当時のヨーロッパの少女たちが、トルコ風のターバンを身に着けることはありませんでした。このようなことから、異国趣味を意識したものといえます。また描かれた少女の顔に、特徴があまりにも少ないことから、特定のモデルが存在しない、フェルメールの想像によって描いたものと考えられております。作家紹介：ヨハネス・フェルメール（1632-1675）ネーデルラント連邦共和国の画家で、バロック期を代表する画家の1人です。映像のような実写的な手法と綿密な空間構成、そして光による巧みな質感表現が特徴です。フェルメールの通称で広く知られています。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5693カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横42×縦52（cm） 重量 約 930g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●ネーデルラント連邦共和国の画家ヨハネス・フェルメールが1665年頃に制作した『真珠の耳飾りの少女』です。●この絵の少女は、特定のモデルが存在しない、想像上の人物と考えられています。●フェルメールの作品は、映像のような実写的な手法と綿密な空間構成、そして光による巧みな質感表現が特徴です。おすすめポイント作品紹介：『真珠の耳飾りの少女』　52×42cmフェルメールが1665年頃に描いた絵で、別名として「青いターバンの少女」とも呼ばれています。オランダのマウリッツハイス美術館に所蔵されています。この作品は特に色の数が少なく、黄色と青色が主要部分を占めています。黄色と青色は補色関係なので、対比が際立ち、ターバンの鮮やかな青色が、特に強く印象に残ります。また背景が黒一色であることから、光を受ける少女と暗い背景の対比により、神秘的な雰囲気を感じさせます。細部に注目してみると、印象的なのは唇です。上唇の輪郭をぼかし、下唇は赤い絵の具の上に2つの白い点を置くことで明るく光って見えます。これによって若々しく、瑞々しい質感が表現されているのです。少女のファッションにも注目すべきポイントがあります。当時のヨーロッパの少女たちが、トルコ風のターバンを身に着けることはありませんでした。このようなことから、異国趣味を意識したものといえます。また描かれた少女の顔に、特徴があまりにも少ないことから、特定のモデルが存在しない、フェルメールの想像によって描いたものと考えられております。作家紹介：ヨハネス・フェルメール（1632-1675）ネーデルラント連邦共和国の画家で、バロック期を代表する画家の1人です。映像のような実写的な手法と綿密な空間構成、そして光による巧みな質感表現が特徴です。フェルメールの通称で広く知られています。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5693カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横42×縦34（cm） 重量 約 690g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●フランスの画家クロード・モネが1916年に制作した『睡蓮』です。●描かれているのは、ジヴェルニーの庭にある「睡蓮の池」に咲く睡蓮です。●クロード・モネは、気候・天候・時間などの外的条件によって移ろぐ自然的要素を、巧みに表現した作品を多く手掛けました。おすすめポイント作品紹介：『睡蓮』　34×42cmモネの晩年の作品で1916年に制作されました。ジヴェルニーの庭にある「睡蓮の池」で睡蓮を描くことに夢中になっていたモネ。何十作も描かれた睡蓮の中でも特に優れた作品との呼び声が高く、今でも見る人を魅了しています。モネの代表作の一つと言えます。作家紹介：クロード・モネ（1840-1926）印象派の中で最も名が知られた同派を代表する巨匠の一人。10代の頃から絵の才能を開花させましたが、世間に認められて絵画が売れるようになったのは40歳以降でした。生活が安定してからはジヴェルニーと言う村に移住し自宅に美しい庭を作り、それ以降の作品の多くは庭の絵が中心です。モネの絵画は、気候・天候・時間など外的条件によって様々に変化してゆく自然的要素を巧みに表現しているところが特徴です。景色を見て物を描くのではなく、その物が持つ色や光と言った印象を見ているそのままの姿で描こうとしたのがモネでした。そのため、同じ題材を何枚も描いたこともモネの魅力の一つです。これらは連作と呼ばれていて、代表的な『睡蓮』もその内の一つです。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5691カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横52×縦42（cm） 重量 約 930g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●フランスの画家クロード・モネが1916年に制作した『睡蓮』です。●描かれているのは、ジヴェルニーの庭にある「睡蓮の池」に咲く睡蓮です。●クロード・モネは、気候・天候・時間などの外的条件によって移ろぐ自然的要素を、巧みに表現した作品を多く手掛けました。おすすめポイント作品紹介：『睡蓮』　42×52cmモネの晩年の作品で1916年に制作されました。ジヴェルニーの庭にある「睡蓮の池」で睡蓮を描くことに夢中になっていたモネ。何十作も描かれた睡蓮の中でも特に優れた作品との呼び声が高く、今でも見る人を魅了しています。モネの代表作の一つと言えます。作家紹介：クロード・モネ（1840-1926）印象派の中で最も名が知られた同派を代表する巨匠の一人。10代の頃から絵の才能を開花させましたが、世間に認められて絵画が売れるようになったのは40歳以降でした。生活が安定してからはジヴェルニーと言う村に移住し自宅に美しい庭を作り、それ以降の作品の多くは庭の絵が中心です。モネの絵画は、気候・天候・時間など外的条件によって様々に変化してゆく自然的要素を巧みに表現しているところが特徴です。景色を見て物を描くのではなく、その物が持つ色や光と言った印象を見ているそのままの姿で描こうとしたのがモネでした。そのため、同じ題材を何枚も描いたこともモネの魅力の一つです。これらは連作と呼ばれていて、代表的な『睡蓮』もその内の一つです。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5691カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横42×縦34（cm） 重量 約 690g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●フランスの画家クロード・モネが1899年に制作した『睡蓮の池と日本の橋』です。●描かれているのは、日本庭園を意識して作った自宅の庭です。●クロード・モネは、気候・天候・時間などの外的条件によって移ろぐ自然的要素を、巧みに表現した作品を多く手掛けました。おすすめポイント作品紹介：『睡蓮の池と日本の橋』　34×42cmこれを制作していた当時のモネは、庭造りと庭を描くことに夢中でした。浮世絵や知人の話からインスピレーションを受けて、自宅の庭を日本庭園を意識して作りました。葛飾北斎の富嶽三十六景を意識して造られた太鼓橋が印象的な一枚です。作家紹介：クロード・モネ（1840-1926）印象派の中で最も名が知られた同派を代表する巨匠の一人。10代の頃から絵の才能を開花させましたが、世間に認められて絵画が売れるようになったのは40歳以降でした。生活が安定してからはジヴェルニーと言う村に移住し自宅に美しい庭を作り、それ以降の作品の多くは庭の絵が中心です。モネの絵画は、気候・天候・時間など外的条件によって様々に変化してゆく自然的要素を巧みに表現しているところが特徴です。景色を見て物を描くのではなく、その物が持つ色や光と言った印象を見ているそのままの姿で描こうとしたのがモネでした。そのため、同じ題材を何枚も描いたこともモネの魅力の一つです。これらは連作と呼ばれていて、代表的な『睡蓮』もその内の一つです。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5692カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横52×縦42（cm） 重量 約 930g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●フランスの画家クロード・モネが1899年に制作した『睡蓮の池と日本の橋』です。●描かれているのは、日本庭園を意識して作った自宅の庭です。●クロード・モネは、気候・天候・時間などの外的条件によって移ろぐ自然的要素を、巧みに表現した作品を多く手掛けました。おすすめポイント作品紹介：『睡蓮の池と日本の橋』　42×52cmこれを制作していた当時のモネは、庭造りと庭を描くことに夢中でした。浮世絵や知人の話からインスピレーションを受けて、自宅の庭を日本庭園を意識して作りました。葛飾北斎の富嶽三十六景を意識して造られた太鼓橋が印象的な一枚です。作家紹介：クロード・モネ（1840-1926）印象派の中で最も名が知られた同派を代表する巨匠の一人。10代の頃から絵の才能を開花させましたが、世間に認められて絵画が売れるようになったのは40歳以降でした。生活が安定してからはジヴェルニーと言う村に移住し自宅に美しい庭を作り、それ以降の作品の多くは庭の絵が中心です。モネの絵画は、気候・天候・時間など外的条件によって様々に変化してゆく自然的要素を巧みに表現しているところが特徴です。景色を見て物を描くのではなく、その物が持つ色や光と言った印象を見ているそのままの姿で描こうとしたのがモネでした。そのため、同じ題材を何枚も描いたこともモネの魅力の一つです。これらは連作と呼ばれていて、代表的な『睡蓮』もその内の一つです。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5692カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横42×縦34（cm） 重量 約 690g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本額：木製(前面アクリルカバー) 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） 微笑みの中のこどもたち●こどもがテーマの清楚で愛らしい印象の絵画です。●上品に重ね合わせた水彩色は、かわいらしくやわらかな現代的色調を生み出しています。●繊細な筆づかいと絶妙な色彩感覚による自然の豊かさ溢れる作品です。おすすめポイント作品紹介：『秋の幸と少女』　34×42cmこどもがテーマの作品で、やわらかく、あたたかく、かわいらしい独特の画風で描かれています。上品に重ね合わせた水彩色は、かわいらしくやわらかな現代的色調を生み出し、清楚で愛らしい印象を与えます。目を引く色合いでお部屋のインテリアのアクセントとしてもおすすめです。シンプルで馴染みやすい白い額付きシンプルな白い額が付いています。絵の鮮やかさを引き立ててインテリアに馴染みやすいのも嬉しいポイントです。作家紹介：榎本　早織（1982-）デザイン学科を卒業し、自然の豊かさ溢れる作品を多くつくり出しています。繊細な筆づかいと絶妙な色彩感覚で各界の注目を集めるアート作家です。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に美術に触れ合えるお気に入りの絵画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH7195カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横52×縦42（cm） 重量 約 930g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本額：木製(前面アクリルカバー) 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） 微笑みの中のこどもたち●こどもがテーマの清楚で愛らしい印象の絵画です。●上品に重ね合わせた水彩色は、かわいらしくやわらかな現代的色調を生み出しています。●繊細な筆づかいと絶妙な色彩感覚による自然の豊かさ溢れる作品です。おすすめポイント作品紹介：『秋の幸と少女』　42×52cmこどもがテーマの作品で、やわらかく、あたたかく、かわいらしい独特の画風で描かれています。上品に重ね合わせた水彩色は、かわいらしくやわらかな現代的色調を生み出し、清楚で愛らしい印象を与えます。目を引く色合いでお部屋のインテリアのアクセントとしてもおすすめです。シンプルで馴染みやすい白い額付きシンプルな白い額が付いています。絵の鮮やかさを引き立ててインテリアに馴染みやすいのも嬉しいポイントです。作家紹介：榎本　早織（1982-）デザイン学科を卒業し、自然の豊かさ溢れる作品を多くつくり出しています。繊細な筆づかいと絶妙な色彩感覚で各界の注目を集めるアート作家です。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に美術に触れ合えるお気に入りの絵画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH7195カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横34×縦42（cm） 重量 約 690g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） 街路樹のある風景『秋の街並み』●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●日本の画家・横田友広の、街路樹のある風景を描いた『秋の街並み』です。●紅葉している街路樹が印象的な作品です。●お部屋の装飾の一部としていかに調和されるかを意識して描かれているところが特徴です。おすすめポイント作品紹介：街路樹のある風景『秋の街並み』　42×34cm日本の作家・横田友広さんによって描かれた『秋の街並み』という作品です。カラフルな建物が立ち並ぶ街並みと街路樹が印象的な作品です。こちらのアートは、お部屋の装飾の一部としていかに調和されるかを意識して描かれています。色調に多用な変化を持たせた画風で装飾的に描かれています。色彩のあでやかさが存分に発揮されている作品です。上品な印象の白い額付き上品な印象を与える白い額が付いています。絵の鮮やかさを引き立ててインテリアに馴染みやすいのも嬉しいポイントです。作家紹介：横田友広（1985年-）幼少より絵画に接することが多く、自らも画家の道を目指されました。その高い描写力と繊細で柔らかなタッチで定評を集める新進気鋭の作家です。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に美術に触れ合えるお気に入りの絵画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH7271カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横42×縦52（cm） 重量 約 930g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） 街路樹のある風景『秋の街並み』●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●日本の画家・横田友広の、街路樹のある風景を描いた『秋の街並み』です。●紅葉している街路樹が印象的な作品です。●お部屋の装飾の一部としていかに調和されるかを意識して描かれているところが特徴です。おすすめポイント作品紹介：街路樹のある風景『秋の街並み』　52×42cm日本の作家・横田友広さんによって描かれた『秋の街並み』という作品です。カラフルな建物が立ち並ぶ街並みと街路樹が印象的な作品です。こちらのアートは、お部屋の装飾の一部としていかに調和されるかを意識して描かれています。色調に多用な変化を持たせた画風で装飾的に描かれています。色彩のあでやかさが存分に発揮されている作品です。上品な印象の白い額付き上品な印象を与える白い額が付いています。絵の鮮やかさを引き立ててインテリアに馴染みやすいのも嬉しいポイントです。作家紹介：横田友広（1985年-）幼少より絵画に接することが多く、自らも画家の道を目指されました。その高い描写力と繊細で柔らかなタッチで定評を集める新進気鋭の作家です。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に美術に触れ合えるお気に入りの絵画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH7271カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横42×縦34（cm） 重量 約 690g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●フランスの画家ジャン・フランソワ・ミレーが1874年に制作した『秋：積み藁』です。●描かれているのは、秋の収穫が終わり、落穂拾いの者たちも去り、羊が放牧された畑です。●ジャン・フランソワ・ミレーは、自身も農家出身ということもあり、農民の姿を写実的かつ崇高に描いた作品を多く手掛けました。おすすめポイント作品紹介：『秋：積み藁』　34×42cm本作は、フランスの画家ミレーが晩年に7年の歳月をかけ取り掛かった四季をテーマにした連作の一部で、「秋」を描いたものです。「秋」は1874年に制作されました。四季は「春」〜「秋」まで完成させましたが、「冬」はミレーが亡くなったため未完成のままとなっています。四季は1868年3月、親友であり絵の販売の仲介を依頼していたアルフレッドより依頼され制作されました。描かれているのは、秋の収穫が終わり、落穂拾いの者たちも去り、羊が放牧された畑です。本作のように、自由で素描的な仕上がりは、後期のミレーの特徴です。作家紹介：ジャン・フランソワ・ミレー（1814-1875）ミレーはフランスの画家で、バルビゾン派の創設者の一人です。貧しい農民の姿を写実的に崇高に描きました。ミレーの生家も農業を営んでおり、裕福ではないものの格式のある旧家でした。母親がとても忙しい人で、祖母が母親に代わって育ててくれました。祖母は、厳しくも愛情豊かな人でミレーのその後の作品の中にも、祖母の教えが影響していると言われています。そのため、写実的絵画にありがちな暗さは感じられず、むしろ農村の家族と信仰を題材に愛情深く描かれています。画家として駆け出しの頃は生活が苦しく、けして順風満帆なものではありませんでした。しかし、パリを離れてバルビゾンと言う小さな村に移住してからは次第に評価されるようになっていきました。移住先のバルビゾンで、ミレーの代表作『種をまく人』『落穂拾い』『羊飼いの少女』等が誕生し、地位と名声を揺るぎないものにしました。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5734カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横52×縦42（cm） 重量 約 930g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●フランスの画家ジャン・フランソワ・ミレーが1874年に制作した『秋：積み藁』です。●描かれているのは、秋の収穫が終わり、落穂拾いの者たちも去り、羊が放牧された畑です。●ジャン・フランソワ・ミレーは、自身も農家出身ということもあり、農民の姿を写実的かつ崇高に描いた作品を多く手掛けました。おすすめポイント作品紹介：『秋：積み藁』　42×52cm本作は、フランスの画家ミレーが晩年に7年の歳月をかけ取り掛かった四季をテーマにした連作の一部で、「秋」を描いたものです。「秋」は1874年に制作されました。四季は「春」〜「秋」まで完成させましたが、「冬」はミレーが亡くなったため未完成のままとなっています。四季は1868年3月、親友であり絵の販売の仲介を依頼していたアルフレッドより依頼され制作されました。描かれているのは、秋の収穫が終わり、落穂拾いの者たちも去り、羊が放牧された畑です。本作のように、自由で素描的な仕上がりは、後期のミレーの特徴です。作家紹介：ジャン・フランソワ・ミレー（1814-1875）ミレーはフランスの画家で、バルビゾン派の創設者の一人です。貧しい農民の姿を写実的に崇高に描きました。ミレーの生家も農業を営んでおり、裕福ではないものの格式のある旧家でした。母親がとても忙しい人で、祖母が母親に代わって育ててくれました。祖母は、厳しくも愛情豊かな人でミレーのその後の作品の中にも、祖母の教えが影響していると言われています。そのため、写実的絵画にありがちな暗さは感じられず、むしろ農村の家族と信仰を題材に愛情深く描かれています。画家として駆け出しの頃は生活が苦しく、けして順風満帆なものではありませんでした。しかし、パリを離れてバルビゾンと言う小さな村に移住してからは次第に評価されるようになっていきました。移住先のバルビゾンで、ミレーの代表作『種をまく人』『落穂拾い』『羊飼いの少女』等が誕生し、地位と名声を揺るぎないものにしました。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH5734カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 幅34×高さ42（cm） 重量 約 690g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●フランスの画家エドゥアール・マネが1866年に制作した『笛を吹く少年』です。●描かれているのは、フランス近衛軍鼓笛隊の少年だと言われています。●エドゥアール・マネは19世紀の近代化していくパリの生活風景を描き、写実主義から印象派への移行を促した草分け的存在です。おすすめポイント作品紹介：『笛を吹く少年』　42×34cmこちらの作品は、フランスの画家エドゥアール・マネによって1866年に制作されました。笛を吹いている少年は近衛軍鼓笛隊員の一人ですが、一説によると顔の部分のみマネの息子レオンが描かれていると言われています。当時のヨーロッパでは、遠近法を用いた立体的な表現が好まれていました。ですがこの絵は、平坦で奥行を感じさせない印象を受けます。マネは日本の浮世絵から多大なる影響を受けた画家の一人で、こちらの作品も浮世絵の特徴である平面的な表現で描かれています。作家紹介：エドゥアール・マネ（1832-1883）マネはフランスの画家で、19世紀の近代化していくパリの生活風景を描き、写実主義から印象派への移行を促した草分け的存在です。マネは、1832年にパリの裕福な家庭に生まれました。マネの画業は1850年、サロンの第一線で活躍していた画家トマ・クテュールの画塾で7年間弟子入りするところから始まります。そこでルーヴル美術館などが所蔵する古典的絵画に触れ、それを現代化する表現を会得しました。1863年のサロンに出展された『草上の昼食』、1865年のサロンに出展された『オランピア』で実践するも、スキャンダラスな問題作として物議を醸すのでした。しかしこれらの件によってクロード・モネを始めとした画塾やアカデミーで学んだ画家らによって形成される前衛的で伝統破壊的な若い画家集団「バティニョール派（後の印象派）」に先駆者と見なされ、慕われるようになりました。バティニョール派の画家が、サロンに反発する形で開催した独自の展覧会を開催する際、熱心に出展を誘われるも断り、サロンへ出展することにこだわり続けました。マネは次世代の画家たちが自由に表現出来る基礎を作ったことで称賛されています。スペイン絵画や日本美術、伝統的な技法を取り入れながら、近代化する都市生活を描写した点は、自然に目を向けていた印象派の画家たちとは一線を画すものの、一派の誕生に多大な影響を与えました。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH6484カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 幅42×高さ52（cm） 重量 約 930g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●フランスの画家エドゥアール・マネが1866年に制作した『笛を吹く少年』です。●描かれているのは、フランス近衛軍鼓笛隊の少年だと言われています。●エドゥアール・マネは19世紀の近代化していくパリの生活風景を描き、写実主義から印象派への移行を促した草分け的存在です。おすすめポイント作品紹介：『笛を吹く少年』　52×42cmこちらの作品は、フランスの画家エドゥアール・マネによって1866年に制作されました。笛を吹いている少年は近衛軍鼓笛隊員の一人ですが、一説によると顔の部分のみマネの息子レオンが描かれていると言われています。当時のヨーロッパでは、遠近法を用いた立体的な表現が好まれていました。ですがこの絵は、平坦で奥行を感じさせない印象を受けます。マネは日本の浮世絵から多大なる影響を受けた画家の一人で、こちらの作品も浮世絵の特徴である平面的な表現で描かれています。作家紹介：エドゥアール・マネ（1832-1883）マネはフランスの画家で、19世紀の近代化していくパリの生活風景を描き、写実主義から印象派への移行を促した草分け的存在です。マネは、1832年にパリの裕福な家庭に生まれました。マネの画業は1850年、サロンの第一線で活躍していた画家トマ・クテュールの画塾で7年間弟子入りするところから始まります。そこでルーヴル美術館などが所蔵する古典的絵画に触れ、それを現代化する表現を会得しました。1863年のサロンに出展された『草上の昼食』、1865年のサロンに出展された『オランピア』で実践するも、スキャンダラスな問題作として物議を醸すのでした。しかしこれらの件によってクロード・モネを始めとした画塾やアカデミーで学んだ画家らによって形成される前衛的で伝統破壊的な若い画家集団「バティニョール派（後の印象派）」に先駆者と見なされ、慕われるようになりました。バティニョール派の画家が、サロンに反発する形で開催した独自の展覧会を開催する際、熱心に出展を誘われるも断り、サロンへ出展することにこだわり続けました。マネは次世代の画家たちが自由に表現出来る基礎を作ったことで称賛されています。スペイン絵画や日本美術、伝統的な技法を取り入れながら、近代化する都市生活を描写した点は、自然に目を向けていた印象派の画家たちとは一線を画すものの、一派の誕生に多大な影響を与えました。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH6484カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横42×縦34（cm） 重量 約 690g 材質 1枚付属品：額 成分 本紙：新絹本額：木製(前面アクリルカバー) 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●日本の画家・川合玉堂が1941年頃に制作した『筏』です。●大きくカーブする急流と筏を操縦する人が描かれています。●川合玉堂は日本の自然をこよなく愛し、その姿を情緒豊かに表現しました。おすすめポイント作品紹介：『筏』　34×42cm日本の画家・川合玉堂が1941年頃に描いた『筏』は、春夏秋冬の自然の風景を描いた4点からなる「四季山水」のうち、夏の季節をテーマとした作品です。筏を操縦する人を崖から見下ろした構図となっており、画面手前の木の枝と折れ曲がる急流との動静対比が爽快感溢れる傑作です。日本の原風景と人間を瑞々しく心温まる筆致で表現しました。シンプルで馴染みやすい茶色の額付きシンプルな茶色の額が付いています。絵を引き立ててインテリアに馴染みやすいのも嬉しいポイントです。作家紹介：川合　玉堂（1873年～1957年）横山大観、竹内栖鳳と共に日本画の三巨匠、日本の明治から昭和にかけて活躍した日本画家です。日本の自然をこよなく愛し、その姿を情緒豊かに表現しました。見れば思わず懐かしさがこみあげてくるような、日本人の心を写した風景画は、心地よい時間を与えてくれます。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH7652カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横52×縦42（cm） 重量 約 930g 材質 1枚付属品：額 成分 本紙：新絹本額：木製(前面アクリルカバー) 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） できる限り忠実に原画を再現された巧芸画●世界の有名美術館がレプリカを制作するために採用している、高精細デジタル版画技法を用いた巧芸画です。●原画により近づけるよう、一部手作業で補色が加えられています。●日本の画家・川合玉堂が1941年頃に制作した『筏』です。●大きくカーブする急流と筏を操縦する人が描かれています。●川合玉堂は日本の自然をこよなく愛し、その姿を情緒豊かに表現しました。おすすめポイント作品紹介：『筏』　42×52cm日本の画家・川合玉堂が1941年頃に描いた『筏』は、春夏秋冬の自然の風景を描いた4点からなる「四季山水」のうち、夏の季節をテーマとした作品です。筏を操縦する人を崖から見下ろした構図となっており、画面手前の木の枝と折れ曲がる急流との動静対比が爽快感溢れる傑作です。日本の原風景と人間を瑞々しく心温まる筆致で表現しました。シンプルで馴染みやすい茶色の額付きシンプルな茶色の額が付いています。絵を引き立ててインテリアに馴染みやすいのも嬉しいポイントです。作家紹介：川合　玉堂（1873年～1957年）横山大観、竹内栖鳳と共に日本画の三巨匠、日本の明治から昭和にかけて活躍した日本画家です。日本の自然をこよなく愛し、その姿を情緒豊かに表現しました。見れば思わず懐かしさがこみあげてくるような、日本人の心を写した風景画は、心地よい時間を与えてくれます。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に始められる名画のある暮らし誰もが知る名画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。名画を飾ることで、お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH7652カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横42×縦34（cm） 重量 約 690g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） しあわせのカラーで描く風水インテリア●永遠に枯れる事のない花の絵です。●鮮やかな色調がお部屋をぱっと明るく彩ります。●画面いっぱいに咲き誇る花たちが、幸運を招いてくれそうです。おすすめポイント作品紹介：『爽やかなホワイトのブーケ』　34×42cm永遠に枯れることのない花の絵です。鮮やかな色調がお部屋をぱっと明るく彩ります。画面いっぱいに咲き誇る花たちが、いつまでもあふれんばかりの幸運を招き入れてくれそうです。目を引く色合いでお部屋のインテリアのアクセントとしてもおすすめです。上品な印象の白い額付き上品な印象を与える白い額が付いています。絵の鮮やかさを引き立ててインテリアに馴染みやすいのも嬉しいポイントです。作家紹介：洋美（1982-）岐阜県立加納高校美術科、名古屋造形大学にて学び数多くの県展で入選をしました。近年では特に『しあわせを招く絵』をテーマに創作活動を続けています。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に美術に触れ合えるお気に入りの絵画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH6928カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る

サイズ 約 横52×縦42（cm） 重量 約 930g 内容量 1枚付属品：額 材質 本紙：新絹本、額：木製（前面アクリルカバー） 生産国 日本製 区分 メーカー直送返品・キャンセル区分（不可） しあわせのカラーで描く風水インテリア●永遠に枯れる事のない花の絵です。●鮮やかな色調がお部屋をぱっと明るく彩ります。●画面いっぱいに咲き誇る花たちが、幸運を招いてくれそうです。おすすめポイント作品紹介：『爽やかなホワイトのブーケ』　42×52cm永遠に枯れることのない花の絵です。鮮やかな色調がお部屋をぱっと明るく彩ります。画面いっぱいに咲き誇る花たちが、いつまでもあふれんばかりの幸運を招き入れてくれそうです。目を引く色合いでお部屋のインテリアのアクセントとしてもおすすめです。上品な印象の白い額付き上品な印象を与える白い額が付いています。絵の鮮やかさを引き立ててインテリアに馴染みやすいのも嬉しいポイントです。作家紹介：洋美（1982-）岐阜県立加納高校美術科、名古屋造形大学にて学び数多くの県展で入選をしました。近年では特に『しあわせを招く絵』をテーマに創作活動を続けています。商品詳細世界の有名美術館も採用している最先端技術を採用「最も本物に近い」と、世界の有名美術館がレプリカを制作する際に採用している最先端技術で制作されています。最先端の技法で表現し、最終仕上げは手彩による補色が加えられ、リアル感をより醸し出しています。できる限り忠実に原画を再現原画を高精度スキャナーで正確に取り込み、原画を忠実に再現するよう校正・色調チェックをします。細部まで徹底検品してから、お客様のもとへお届けしています。気軽に美術に触れ合えるお気に入りの絵画を、お手頃な価格で手に入れることが可能に。お部屋の雰囲気を変えたい方や気軽に美術に触れ合いたい方にオススメです。届いた日からすぐに飾れる額が付いてくる全ての絵に木製の額が付いてくるので、届いた瞬間からすぐにお部屋へ飾ることが出来ます。絵の雰囲気やサイズに合った額を選ぶ手間が省けるのも嬉しいポイントです。LH6928カテゴリホーム ＞ カテゴリ一覧 ＞ インテリア/雑貨 ＞ インテリア小物 ＞ ディスプレイグッズ関連商品別の色・サイズを見る